国画是中国的传统绘画形式，是用毛笔、墨、彩作画于绢或纸上。中国画融入诗、书、画、印，讲究意境、内涵，力求表现真、善、美，代表一个国家、一个民族的文化修养和内涵，是我们中华民族的瑰宝和骄傲。

  国画博雅课有29人，覆盖1至6年级的学生，有一部分学生有一些基础，已经入门，更多的学生是零基础。针对学情，杨老师采用复式教学，高段学生画山水，低段则从比较简单的花鸟画入手。

写意花鸟画

  从学习基本的笔法、技法到寥寥几笔但又形神皆似的葡萄、荷花、螃蟹、青蛙等，从轮廓到线条，杨老师都挥笔示范，耐心讲解细节之处。孩子们临摹作画环节，再依次个性化指导。

水墨山水画

  山水画是中国人情思中最为厚重的沉淀。游山玩水的大陆文化意识，以山为德、水为性的内在修为意识，咫尺天涯的视错觉意识，一直成为山水画演绎的中轴主线。

  杨老师从山水画构图的基本知识“平远、高远、深远”三远法讲起，自然万物因势入画，落笔前胸中须先定势，纵笔写势，审势收合；其次，山水画包括了众多的元素，从云雾到山川，从峡谷到瀑布，从松柏到滩地，从亭台到船只，从石块到房屋，杨老师采用分解法生动描绘，娓娓道来。

一点一世界，一笔一乾坤。一幅幅隽永脱俗、意趣橫生的写意画在孩子们的笔下跃然于纸上。

  一学期，国画课的时光定格在了层层叠叠的宣纸上。一幅幅气韵生动的花鸟画，墨色深深浅浅，层次分明；一幅幅意蕴深远的山水画有实有虚，和谐而生，物象藏露有致，疏密得当，呼应顾盼，画有尽而意无穷。

  案上生花，笔墨含香。通过学习国画，孩子们感受这份传承千年的中华文明，尝试揣测花鸟山水间的神韵，深深体会中国画的意境、格调、气韵和色调。这份民族的底蕴、古典的底气正在被一代代传承。